Scuola di teatro gestuale, teatro fisico, teatro del movimento. Scuola di Recitazione

Scuola di teatro gestuale, teatro fisico, Teatro del movimento
Scuola di teatro gestuale, teatro fisico, Teatro del movimento

La Parola è un gesto sonoro; la Maschera, pura azione; Mimo, precisione e dinamica.

La Scuola internazionale di Teatro Arturo Bernal, Scuola di teatro gestuale, Teatro fisico, si basa sulla più precisa pedagogia che è esistita in tutta la storia del teatro.
Una pedagogia organica e intensa basata sul Movimento proposto da Jacques Lecoq che getta le basi per costruire un nuovo percorso, il percorso dell’inclusione. Ma si affida anche a Lassaad Saïdi come insegnante e massimo rappresentante della generazione di pedagoghi della s. XX.

Tuttavia, la scuola teatrale internazionale Arturo Bernal è una scuola contemporanea del secolo XXI, che difende un teatro gestuale che non distingue la maschera, il mimo e la parola.

L’azione fisica, il gesto psicologico, la dinamica degli animali, l’evento, l’analisi attiva del testo, la disponibilità recitativa, la pre-espressività … un vocabolario che dovrebbe iniziare ad essere comune nella scena teatrale. Una eterodossia che si nutre e si stabilisce nel movimento al servizio della scena.

La sensibilità attuale ha poco a che fare con le generazioni passate. Tecnologia, interdisciplinarietà, nuove drammaturgie; per tanto, l’eterodossia governa gli eventi artistici attuali.

Nuovi contenuti e nuove forme che una scuola di teatro professionale dovrebbe ordinare.

Scuola Internazionale di Teatro Arturo Bernal.
Scuola di Recitazione
Registrazione aperta per l’anno accademico 2018-2019

École Internationale de Théâtre Arturo Bernal

École de théâtre

École de théâtre. Théâtre physique. Théâtre gestuel

École de théâtre. Théâtre physique. Théâtre gestuel

La Parole est un geste sonore; le masque, action pure; Mime, précision et dynamique.

L’École Internationale de Théâtre Arturo Bernal s’appuie sur la pédagogie la plus précise qui ait existé tout au long de l’histoire du théâtre.
Une pédagogie organique et intense basée sur le Mouvement proposé par Jacques Lecoq qui jette les bases pour construire un nouveau chemin, le chemin de l’inclusion. Mais il s’appuie également sur Lassaad Saïdi en tant que professeur et représentant maximum de la génération des pédagogues de l’art. XX.
Cependant, l’École Arturo Bernal est une école contemporaine, du 21ème siècle, qui défend un Théâtre Gestuel qui ne différencie pas Masque, Mimo et parole.

L’action physique, le geste psychologique, la dynamique des animaux, l’événement, l’analyse active du texte, la disponibilité agissante, la pré-expressivité … un vocabulaire qui devrait commencer à être commun dans la scène théâtrale. Une hétérodoxie nourrie et établie dans le Mouvement au service de la scène.

La sensibilité actuelle a peu à voir avec les générations passées. Technologie, interdisciplinarité, nouvelles dramaturgies; En bref, l’hétérodoxie régit les événements artistiques actuels.
Nouveaux contenus et nouvelles formes qu’une école de théâtre professionnelle devrait commander.

Mask Workshop

Curso de Máscara teatral. Arturo Bernal

From the Neutral Mask to the Expressive Mask

Mask Workshop
From September 17 to 21
Duration: 20 hours
Hours: from 10:00 a.m. to 2:00 p.m.
Price € 110
Incriptions HERE

The capacity of the theatrical mask to discover an expressive stage body is already more than proven.
Thanks to his implantation in universal theatrical pedagogy by Jacques Lecoq, the mask has acquired the importance that he himself intuited and developed in his Parisian school.

Today, their study has become an essential part of the journey of students in many schools thanks to its effectiveness as a motor of movement, action and its consequent emotion.

In this workshop Mask we propose a discovery of three types of whole mask (with mouth). The objective of this specific course is for the students to experience the importance of building a body available for the stage and, from there, to impregnate the psycho-physical transformation necessary for the construction of a character, regardless of style.

NEUTRAL MASK

Neutral Mask. Theatre of Gesture. Mask WorkshopThe mother of all the masks inspired by the noble mask of Jean Dasté (disciple of Jacques Copeau) J. Lecoq picked it up, redesigned it and renamed it with the help of an expert in handling leather and sculpture: Amleto Sartori, who later became the first and most important theater mask in the western XX century.
The neutral mask strips the actor of particularities, eliminates all parasitic movement and enters into the very concept of universality. The universal is the neutral; it is the search for suspension, physical action, desire and discovery. The neutral mask uncovers the true nature of the stage presence.

LARVARIA MASK

Larval Mask. Theatre of Gesture. Mask WorkshopLarvas white, voluminous, with forceful forms that introduce us to the world of the character.
Master Lassaâd illustrated the nature of larval masks in this way: A positive story in which he affirmed that they were beings that would one day become human and another negative that claimed just the opposite … human beings degraded by evolution.
The larval masks, therefore, propose a gradual step, the student meets the particularity from clear and inspiring concepts, with very specific lines of action.

EXPRESSIVE MASKS

Expressive Mask. Theatre of Gesture. Mask WorkshopThe Expressive Masks contain a characteristic information as precise as that proposed by a good dramatic text. They reveal defined characters through the lines, colors, asymmetries and volumes proposed by the mask. Porting any of them is a challenge of precision for the contemporary actor.

SUBJECTS AND CONTENTS

Motion Analysis
· Mime of action
· Cast
· Energy levels
· Dramatic progression
· Specific mask technique: focus and frontality, ping-pong, work with the object, physical tempo, psychological tempo, asides, counter mask, comedy technique and drama technique.

Improvisation
· Neutral
· The awakening
· Launch of the stone
· The pier
· Trip
· Larvaria
· Transformation and presentation
· The larvae shepherd
· The object
· The partner
· The public
· Expressives
· Deepening in the character and the counter-character.

Creation
Specific exercises will be proposed in each subject block, students will bring objects and costumes and finally we will approach different ways of structuring a mask show.

+ information and registration: info@escueladeteatroarturobernal.com

Mask Workshop – Theatre of Gesture – Theatre of Movement-  Physical Theatre – Larval Masks -Expressive Masks – Neutral Mask –

Del Movimiento al Texto dramático y al estilo

Escuela Teatro Gestual. Arturo Bernal

Curso de teatro. Monográfico Trimestral. Finalizado
> Histórico de Cursos

La Escuela de Teatro Gestual Arturo Bernal se apoya en la pedagogía del Movimiento de Jacques Lecoq evolucionando hacia la fusión con otras disciplinas. Una Escuela contemporánea que fusiona Teatro Físico con Palabra de forma equilibrada. Teatro Gestual, Físico, del Movimiento y Texto, se convierten en un solo Teatro

Consulta los cursos y monográficos programados

DEL MOVIMIENTO AL TEXTO DRAMÁTICO Y AL ESTILO

Del 3 de octubre al 15 de diciembre 2016
Director del Curso: Arturo Bernal
Profesor adjunto especialista en análisis activo del texto Miguel Cubero.
Profesora adjunta de técnica vocal Irene Martín.

Arturo Bernal imparte las materias Preparación psico-física al estilo,
Técnica Aplicada al Movimiento y Acción Interna y Montaje y Puesta en Escena. 

Teatro Gestual, Teatro Físico

 

El curso se basará en el estudio y montaje de “Una Doncella Para Un Gorila” de Fernando Arrabal, uno de los autores más representados en la escena teatral internacional.

Fernando Arrabal es, junto a Roland Topor y Alejandro Jodorowsky, fundador del Teatro Pánico; un movimiento caracterizado por su continua búsqueda de la perfección espacial, gestual y textual con claras influencias surrealistas.

“Una Doncella Para Un Gorila”, es un texto feminista que navega por el melodrama, el símbolo, el esperpento, la comedia y la tragedia con el único fin de contar mejor la historia de Hildegart, una niña prodigio que fue concebida por su madre Aurora como modelo de mujer del futuro.

> Asignaturas
> Preparación psico-física al estilo
> Técnica Vocal
> Análisis Activo del Texto
> Técnica Aplicada al Movimiento y Acción Interna
> Montaje y Puesta en Escena

> Horario
> Lunes de 17:30h a 21:30h
> Martes de 17:30h a 21:30h
> Jueves de 18:00h a 22:00h

PRECIO: 750 €
Para ex-alumnos y ex-alumnas: 690 €

Inscripción hasta el 23 de septiembre

Forma de pago
400€ antes del inicio del curso. 350 € antes del 14 de noviembre
Para ex-alumnos y ex-alumnas el segundo pago será de 290 €

Todos los cursos se imparten por Arturo Bernal en la
Escuela Internacional de Teatro Arturo Bernal de Madrid

Más información e inscripción info@escueladeteatroarturobernal.com