Escuela de verano. Curso monográfico de Bufón

Curso de Bufón (misterio, contemporáneo, cabaret)

Bufón del misterio

Con Arturo Bernal
Del 21 al 25 de septiembre de 2020
Horario: de 10:00h a 14:00h de lunes a viernes
Precio 150€*
Nivel avanzado
Inscripciones AQUÍ

*Si se realiza también el curso de “Dramaturgia a partir del Movimiento” precio con descuento por los 2 monográficos.

Para entender la dimensión teatral del Bufón  es necesario adentrarse en su misterio. El misterio de aquel que es distinto al común al “normal”.

La diferencia no está demasiado asumida por la sociedad y provoca  marginalidad. Sin embargo, el bufón no es ninguna víctima; muy al contrario, esta marginalidad impuesta por la sociedad la utiliza como base de su poder.

El objetivo del bufón no es burlarse de la sociedad, es ayudarla.

El bufón es un vidente inteligente capaz de desvelar las atrocidades de la humanidad, increpando al espectador para que despierte de su adormilamiento. ¿Quién sino él puede, hoy en día, gritar las crueles verdades que asolan al mundo?

BUFÓN DEL MISTERIO aquel que se sitúa en el nivel del semi-Dios, nos revela la decadencia de la sociedad humana y nos ayuda a evolucionar como especie.

BUFÓN CONTEMPORÁNEO el showman – la showwoman. La sátira y y el cabaret

Bufón contemporáneo. Cabaret

Contenido

> Técnica aplicada al movimiento
· Cuerpo deforme
· Plasticidad
· Crueldad
· Distanciamiento

> Improvisación
· Deformidad e inteligencia
· Locura, ritual y trance
· Banda de bufones y jerarquía
· Tema y denuncia
· Veracidad y distanciamiento

> Creación
Los alumnos aportarán material para poder transformar sus cuerpos apolíneos en cuerpos dionisiacos. Goma espuma, medias, elásticos, etc…
Durante el curso monográfico, se propondrán ejercicios específicos en cada bloque de materia.

Escuela de Verano. Curso de Dramaturgia a partir del Movimiento

Dramaturgias del Movimiento

Con Arturo Bernal
Del 14 al 18 de septiembre de 2020
Horario: de 10:00h a 14:00h. De lunes a viernes
Precio: 150€*
Inscripciones AQUÍ

*Si se realiza también el curso de “Bufones” precio con descuento por los 2 monográficos.

La dramaturgia del movimiento es aquella que parte del cuerpo como motor de la creatividad y del juego dramático. Abordaremos la creación escénica apoyándonos en el espacio vacío, la acción y el evento.

Un teatro físico, de gesto preciso; que abordará los temas propuestos por el alumnado desde la fuerza de la imagen, desde la belleza o la fealdad, la narración inconsciente, lineal o abstracta, desde estructuras que potencian lo instintivo o encuentran otra lógica.

En este curso queremos abrir una puerta a una narración de la forma, sin olvidarnos del contenido.

Objetivos

  • Abrir la puerta a dramaturgias que no partan de textos dramáticos
  • Entender el movimiento escénico como dinámica interna impulsora de la creatividad
  • Dotar al alumnado de herramientas de creación

Contenido

Análisis de Movimiento
– Niveles de energía teatrales
– Acción física-acción interna
– Actitud y stop
– Gramática de la dramaturgia física
– Coreografía del gesto cotidiano

Improvisación
– Dramaturgia del espacio
– El suceso y el evento como motor de la acción
– La progresión lineal y no lineal
– Diferentes planos dramatúrgicos
– Dramaturgia concreta VS Dramaturgia abstracta

 

Scuola di teatro gestuale, teatro fisico, teatro del movimento. Scuola di Recitazione

Scuola di teatro gestuale, teatro fisico, Teatro del movimento
Scuola di teatro gestuale, teatro fisico, Teatro del movimento

La Parola è un gesto sonoro; la Maschera, pura azione; Mimo, precisione e dinamica.

La Scuola internazionale di Teatro Arturo Bernal, Scuola di teatro gestuale, Teatro fisico, si basa sulla più precisa pedagogia che è esistita in tutta la storia del teatro.
Una pedagogia organica e intensa basata sul Movimento proposto da Jacques Lecoq che getta le basi per costruire un nuovo percorso, il percorso dell’inclusione. Ma si affida anche a Lassaad Saïdi come insegnante e massimo rappresentante della generazione di pedagoghi della s. XX.

Tuttavia, la scuola teatrale internazionale Arturo Bernal è una scuola contemporanea del secolo XXI, che difende un teatro gestuale che non distingue la maschera, il mimo e la parola.

L’azione fisica, il gesto psicologico, la dinamica degli animali, l’evento, l’analisi attiva del testo, la disponibilità recitativa, la pre-espressività … un vocabolario che dovrebbe iniziare ad essere comune nella scena teatrale. Una eterodossia che si nutre e si stabilisce nel movimento al servizio della scena.

La sensibilità attuale ha poco a che fare con le generazioni passate. Tecnologia, interdisciplinarietà, nuove drammaturgie; per tanto, l’eterodossia governa gli eventi artistici attuali.

Nuovi contenuti e nuove forme che una scuola di teatro professionale dovrebbe ordinare.

Scuola Internazionale di Teatro Arturo Bernal.
Scuola di Recitazione
Registrazione aperta per l’anno accademico 2018-2019