Eva Frey

Eva Frey

Eva FreyGRAMÁTICA VOCAL

Eva Frey se apasiona por la técnica vocal gracias a una pedagogía relacionada con la reeducación vocal impartida por Bertille de Swart, cofundadora de la asociación IRVEM ( Institut de recherche vocal et d’enseignement musical ) junto al foniatra Benoît Amy de la Bretèque.

En 2003 se forma en el conservatorio de canto lírico de Montpellier, con la maestra Elène Goljevit. A lo largo de su formación canta como solista en los coros del IRVEM y de la Opera Junior de Montpellier, donde descubre un repertorio musical muy amplio desde el barroco a la música contemporánea pasando por el jazz. En 2007 estudia jazz en la escuela JAM ( Ecole Regional de musique Jazz et musique actuelle ). Ese mismo año, cursa musicología en la universidad de Montpellier, completando su formación jazzística en 2010.
Entre 2015 y 2017 se forma Escuela Internacional de Mimo y Teatro Físico Nouveau Colombier. En 2014 realiza un curso de técnica vocal en la escuela de artes escénicas La Estupenda. Su pedagogía nace, entre cuerpo, técnica vocal e improvisación.

En la actualidad desarolla varios proyectos: con la orquesta de improvisación libre multidisciplinar, Orquesta en Tránsito, dirigida por Chefa Alonso; colabora regularmente con el bateria Pedro Lopez en el proyecto Symbionts; Imparte talleres de Improvisación libre niños y adultos; se une a la asociación La Horizontal, colectivo de artistas escénicos; es componente del grupo de investigación Investro, laboratorio de artes plástica y escénicas multidisciplinar, en colaboración con Nuevo Teatro Fronterizo y Espacio en Blanco.
De Octubre 2018 a Marzo 2019, se integra como directora de actores del proyecto Kópera, Opera Kolaborativa Vallekana ( proyecto ImaginaMadrid – Matadero. En Octubre pone en marcha el poryecto pedagógico y artístico de ViVa Voz de clases regulares de técnica vocal, aunando el teatro físico a la improvisación vocal y corporal.

 

 

Miguel Ángel Punzano

Miguel Ángel Punzano

Miguel Ángel PunzanoDANZA CONTEMPORÁNEA Y ANATOMÍA

Pedagogo, intérprete y creador dedicado a la danza contemporánea. Director del proyecto y la compañía Tejido Conectivo, plataforma desde la cual genera toda su actividad pedagógica y escénica.

Se inicia muy temprano con la práctica del judo, obteniendo el rango cinturón negro en 1995. En 1997 comienza sus estudios en Ciencias de la Actividad Física y el Deporte en la Universidad de León y tras licenciarse en 2002 comienza sus estudios en Danza Contemporánea en el Conservatorio Profesional de Danza de Alicante, obteniendo su título profesional en 2007. Entre el 2007 y el 2012 trabaja como profesor de Anatomía y Biomecánica aplicadas a la Danza en el Conservatorio Profesional de Alicante y a su vez como intérprete en la compañía Otradanza dirigida por Asun Noales. En 2012 comienza su andadura como freelance y crea su propio proyecto Tejido Conectivo, el cual le servirá de plataforma para desarrollar su labor pedagógica y escénica en adelante. En 2015 se traslada a Madrid, momento que supone un vuelco a nivel profesional y una apuesta más firme por la búsqueda de una pedagogía propia del movimiento y un compromiso más fuerte con la creación escénica.

Como pedagogo ha impartido clases y talleres en Conservatorios, Centros de Formación del Profesorado, Universidades, Festivales, Salas, Espacios y Escuelas en numerosos lugares de la geografía española y del extranjero.

Como intérprete ha realizado presentaciones en España, Honduras, Nicaragua, El Salvador, Perú, Argentina, Albania, Grecia, Bulgaria, Italia y Chipre.

Como creador ha recibido apoyos en calidad de residencia de creación en Centro Danza Canal y la Compañía Nacional de Danza.

Su obra se ha presentado en numerosos programaciones y festivales de España, entre las cabe destacar Viaje al Centro de la Danza (Centro Danza Canal, Madrid) Festival Danza Valencia, Festival Quince gotas (A Coruña), Festival Vila Real en Dansa (Castellón), Festival Corpoaterra (Ourense), Festival Sólodos en Danza (Ourense), Festival Abril en Danza (Alicante), Festival Mucho mas Mayo (Cartagena). En cuanto a presentaciones internacionales cabe destacar la 24ª Quinzena de Dança de Almada – International Dance Festival (Portugal), Festival Internacional Cuatro x Cuatro (México), Festival Internacional Sólodos en Danza (Costa Rica), y ha sido invitado al Festival Internacional A Cielo Abierto (Quito, Ecuador).

Darío Sigco

 

GRAMÁTICA CORPORAL Y COMPOSICIÓN ESPACIAL

Darío Sigco es intérprete, creador y dramaturgo escénico. Se dedica a la formación de profesionales desde 2017 y actualmente coordina y dirige proyectos de investigación escénica para artistas contemporáneos. Es socio de AAT y miembro de Contexto Teatral.

Su último trabajo como director de escena fue para la presentación de Territorio de Delirio en el Festival FIAS 2022 en los Teatros del Canal. Su último trabajo como dramaturgo y director fue en el Certamen CENIT XIII, TNT Atalaya, Sevilla, con Diacronía de los 40. Su último trabajo como actor fue en el CDN con Noche Oscura de Salva Bolta en 2020.

Docente en escuelas de teatro para la formación profesional y arte-educador en proyectos para la prevención y la sensibilización de violencias estructurales. Escribe crítica y pensamiento sobre textos dramáticos para la conocida revista Zenda. 

Diplomado en artes escénicas y especialista en teatro físico, gestual, textual y de movimiento.

En el ámbito de la pedagogía y la investigación ha trabajado en espacios como: Medialab Prado, Sala Cuarta Pared (ETC),  Konvent Zero, Barcelona (beca 2019 y 2020 para la dramaturgia y la creación), Circo Price, Nahda Arts School (El Cairo, Egipto). En el marco de la dirección y la escritura escénica ha podido presentar sus escritos en: Teatros del Canal (FIAS), Festival Essencia, Festival Surge, Festival Fringe Madrid, Certamen CENIT, Certamen Jóvenes Creadores del Ayuntamiento de Madrid, Festival Sci-Fi, Teatro Pradillo y Nave 73.

Más información en su página web: dariosigco.wixsite.com/dariosigco y en sus redes sociales: @dsigco.